Мстислав ростропович - биография, информация, личная жизнь. Мстислав леопольдович ростропович биография Жизнь в США

Мстислав Ростропович - всемирно известный виолончелист и дирижер, пламенный защитник прав человека, без которого невозможно представить себе современный мир музыки. Исключительный талант и неиссякаемая энергия, уникальное сочетание великого художника, гуманиста и необыкновенно сильной, магнетически привлекательной личности, сделали его одной из выдающихся фигур нашего времени.

27 марта 2002 года, в день его 75-летия лондонская газета «Таймс» провозгласила Мстислава Ростроповича «величайшим из ныне живущих музыкантов». В его честь были организованы юбилейные торжества по всему миру. Ростроповича, возможно, самого известного в мире исполнителя классической музыки, чествовали почти во всех европейских странах, в Японии, в Северной и Южной Америке. Концерт с Лондонским симфоническим оркестром, посвященный празднованию его дня рождения в Лондоне, собрал небывалое созвездие самых любимых современных исполнителей. Её Величеством королевой Елизаветой II в честь Маэстро был дан официальный обед в Букингемском дворце.

Мстислав Ростропович родился 27 марта 1927 года в Баку (СССР). Его первое публичное выступление состоялось в возрасте восьми лет, в 16 лет он уже поступил в Московскую консерваторию, которую блестяще окончил в 1946 году.

Первое выступление Ростроповича-виолончелиста с симфоническим оркестром состоялось в 1940 году в г. Славянске. В декабре 1945 года на Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей он получил первую премию, затем участвовал в Международных конкурсах в Праге (1947 и 1950 гг.) и в Будапеште (1949 г.), где также был удостоен первых премий. С тех пор началась обширная концертная деятельность Ростроповича сначала по СССР, а с 1947 года и по странам Европы.

В 1951 году Ростроповичу присваивается Сталинская премия второй степени, а в 1955 году за крупные достижения в исполнительском искусстве звание заслуженного артиста РСФСР. В 1964 году он был удостоен Ленинской премии и звания Народного артиста СССР.

В камерных ансамблях Ростропович выступал с такими выдающимися музыкантами, как Святослав Рихтер, Эмиль Гилельс, Леонид Коган, Давид Ойстрах, Александр Дедюхин, Владимир Горовиц, Рудольф Серкин, Вильгельм Кемпф, Исаак Стерн, Жан-Пьер Рампаль.

Он многократно выступал с известнейшими дирижерами, среди которых Герберт фон Караян, Пьер Монтэ, Шарль Мюнш, Димитриос Митрополус, Юджин Орманди, Георг Шолти, Леонард Бернстайн, Сейджи Озава.

Его громадный талант, блестящее владение инструментом, мощная темпераментная манера игры вдохновляли многих известных композиторов на создание новых сочинений. Среди них были самые выдающиеся композиторы ХХ века - Прокофьев, Шостакович, Хачатурян, Бриттен, Дютийе, Мессиан, Лютославский, Пендерецкий и многие другие. Репертуар Ростроповича-виолончелиста стал поистине безграничным, включив, наряду с классическими сочинениями, более 100 современных произведений для виолончели, специально написанных для него и ему посвященных. Ростропович был солистом в премьерах Симфонии-концерта Прокофьева (1954), двух виолончельных концертов Шостаковича (1959 и 1966), Симфонии для виолончели с оркестром Бриттена (1964) и др.

Ярчайший артистический темперамент Мстислава Ростроповича дал мощный заряд его организаторской и дирижерской деятельности. Его дирижерский дебют состоялся в 1962 году в г. Горьком (ныне Нижний Новгород). Он первым в СССР стал инициатором проведения музыкальных фестивалей: именно ему принадлежала идея организовать Первый фестиваль современной музыки в Горьком в 1962 году. Затем по его же просьбе Шостакович сделал набросок программы фестиваля из своих произведений. Этот грандиозный проект Ростропович смог осуществить лишь спустя много лет, но именно в том виде, как об этом мечтал сам композитор: фестивали музыки Шостаковича прошли в Санкт-Петербурге (1997), Лондоне (1998), Токио (1998), Чикаго (1999) и Нью-Йорке (2002). Важнейшим событием стал Фестиваль Шостаковича в Лондоне, когда вместе с Лондонским Симфоническим Оркестром (LSO) в течение двух месяцев Ростропович исполнил все симфонии Шостаковича и много других его произведений. В планах Маэстро провести в 2006 году ряд масштабных мероприятий, посвященных 100-летию со дня рождения великого композитора, как в России, так и за рубежом.

Плодотворное постоянное сотрудничество с LSO дало возможность Ростроповичу организовать столь же развернутые фестивали, посвященные Прокофьеву (1991), Бриттену (1993) и Шнитке (1994). С 1987 по 2000 год он был создателем, участником и бессменным руководителем музыкального фестиваля в Эвиане (Франция), где ежегодно собирались лучшие музыканты мира и исполнялись как премьеры сочинений современных композиторов, так и произведения классического репертуара.

Особая страница его дирижерской биографии - оперный театр, дебют в котором состоялся в 1968 году (Большой театр, «Евгений Онегин» Чайковского). Вслед за этим в Большом театре под руководством Маэстро прошла опера «Война и мир» Прокофьева (1970), и Шостакович сразу откликнулся своим выступлением в газете: «Это было по-настоящему большое музыкальное событие. «Война и мир» впервые звучала так, как она должна звучать. За пульт встал настоящий дирижер, настоящий музыкант с огромным талантом, с огромной исполнительской культурой, и оркестр зазвучал мощно, тонко, ярко, нежно». Трактовка Ростроповичем оперных шедевров всегда поражала глубиной раскрытия авторского замысла, накалом страсти, максимальной чистотой и убедительностью языка и стиля. Каждая оперная премьера в его исполнении становилась выдающимся, незабываемым событием. Такими были постановки «Хованщины» Мусоргского в Большом театре в Москве (1995), «Мазепы» Чайковского в Ла Скала в Милане (1999), «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича в Мадриде, Мюнхене и Дижоне (2000), в Буэнос-Айресе (2001) и в Риме (2002). Со столь же триумфальным успехом прошла премьера балета «Ромео и Джульетта» Прокофьева под управлением Ростроповича в Рио-де-Жанейро (2001), в Осаке (2001) и в Валенсии (2002), «Хованщина» Мусоргского в редакции Шостаковича (2005) и «Черевички» Чайковского в Ла Скала (2006).

Дирижерский дебют Ростроповича на Западе состоялся в сентябре 1974 года с Новым Филармоническим Оркестром в Лондонском Фестиваль-Холле. Его дебют в США в качестве дирижера прошел с Национальным Симфоническим Оркестром Вашингтона, Округ Колумбия, в марте 1975 года - выступление, получившее такую высокую оценку, что в 1977 году он был назначен музыкальным руководителем этого коллектива. Под руководством Ростроповича, который возглавлял оркестр 17 лет, престиж коллектива невероятно возрос.

За годы работы с NSO Ростропович продирижировал более 500 различных произведений, многие из которых были исполнены впервые. Список его дирижерских премьер украшают такие выдающиеся сочинения, как «Польский реквием» Пендерецкого, «Новелетты» Лютославского и 6-я симфония Шнитке, посвященные Ростроповичу, «Timbres, Espace, Mouvement» Дютийе (последнее посвящено двум дирижерам - Чарльзу Мюншу и Мстиславу Ростроповичу).

Мстислав Ростропович - неутомимый пропагандист музыки 20 века. На его дирижерском счету мировые премьеры более 70 оркестровых произведений, а также 9 опер, в числе которых «Эра Водолея» Губайдулиной (Генуя, 1991), «Жизнь с идиотом» Шнитке (Амстердам, 1992) «Ах, эти русские!» Торнопольского (Эвиан, 1993), «Лолита» Щедрина (Стокгольм,1994), «Лиджия» Томас (Эвиан, 1994), «Джезуальдо» Шнитке (Вена, 1995) и «Видения Иоанна Грозного» Слонимского (Самара, 1999).

Маэстро Ростропович выступал в качестве дирижера и виолончелиста с лучшими оркестрами мира, среди которых такие известные коллективы как Лондонский симфонический оркестр, Венский Филармонический оркестр, Оркестр де Пари, оркестр Нью-Йоркской Филармонии, Чикагский Филармонический оркестр, Бостонский Филармонический оркестр, оркестр Берлинской Филармонии, Новый Японский Филармонический оркестр, оркестр Баварского Радио, оркестр Концертгебау, Израильский Филармонический оркестр и другие.

Дирижерские записи Ростроповича - «Пиковая дама», «Евгений Онегин», «Борис Годунов», «Леди Макбет», «Тоска», все симфонии Шостаковича, «Песни и пляски смерти» Мусоргского, Скрипичные концерты Прокофьева и Шостаковича, а также многие другие, наряду с его широчайшим виолончельным репертуаром, стали безусловным образцом для новых поколений музыкантов и отмечены множеством международных премий «Grammy», «Grammophone», Academie Charles Cros, Academie du Disque Francais, EMI-Classics. В 2004 году EMI Classics официально объявила, что количество дисков с записями Ростроповича, выпущенными этой фирмой, превысило 2 000 000 экземпляров. Такой же результат ранее был достигнут только Марией Каллас, Иегуди Менухиным и Гербертом фон Караяном.

В течение 26 лет Ростропович преподавал в Московской консерватории (1948-1974) и 7 лет - в Ленинградской. Среди его учеников такие известные виолончелисты, как Наталья Шаховская, Наталья Гутман, Давид Герингас, Иван Монигетти, Жаклин дю Пре и другие. Многие из них стали победителями международных конкурсов, в том числе конкурса им. Чайковского в Москве, в работе и организации которого Ростропович принимал самое деятельное участие вплоть до изгнания из СССР в 1974 году. С 1977 года каждые четыре года в Париже проходит Конкурс виолончелистов им. Ростроповича, где Маэстро являлся руководителем и председателем жюри. Самые значительные конгрессы, конкурсы виолончелистов в США, Японии, России, Польше, Германии и других странах стремились привлечь его к участию, на что он неизменно откликался с благодарностью и энтузиазмом. Ростропович постоянно проводил многочисленные Мастер-классы по всему миру, передавая молодым музыкантам свои бесценные знания.

Мстислав Ростропович давал многочисленные концерты в поддержку гуманитарных организаций во всем мире. Вошли в историю его благотворительные концерты в помощь пострадавшим от землетрясения в Армении, беженцам из Чечни, детям, больным раком, на строительство детской больницы в Буэнос-Айресе и Храма Христа Спасителя в Москве. В 1991 году вместе с Галиной Вишневской Мстислав Ростропович основал в Вашингтоне «Благотворительный фонд помощи детям России».

Забота о преемственности в развитии отечественной культуры, почтительная память к своим великим друзьям и учителям побудили Маэстро на создание в 1997 году Благотворительного Фонда помощи одаренным студентам музыкальных учебных заведений. Молодые талантливые исполнители из разных городов России получают именные стипендии в честь С. Рихтера, Э. Гилельса, Н. Мясковского, С.Прокофьева и других выдающихся музыкантов. Помимо стипендий, Мстислав Ростропович пристально следил за творческим развитием своих подопечных, стимулируя лучших из них совместными выступлениями и организацией их специальных концертов - как в России, так и за рубежом.

Мстислав Ростропович - почетный доктор 50 университетов (среди них - Гарвард, Кембридж, Йель, Оксфорд), обладатель свыше 130 высших наград и премий из более, чем 30 стран мира. В их числе: Рыцарь Светлейшего ордена Британской Империи (КВЕ), золотая медаль Королевского Филармонического Общества (Англия), три степени ордена Почетного Легиона Франции, действительный член Академии Искусств Франции («Сорок бессмертных»), Президентская медаль Свободы (США), Командорский крест со звездой (Германия), Орден Восходящего Солнца и Императорская премия Ассоциации Искусств Японии, орден Карлоса III (Испания), орден «За заслуги перед Отечеством» II степени и Государственная премия России. В мае 1995 года Мстислав Ростропович был награжден премией «Полярная звезда» Шведской Королевской Академии Музыки, которая является аналогом Нобелевской премии. В 2003 году на особой церемонии вручения “Grammy” Ростропович был награжден президентской премией «За заслуги» (он стал седьмым музыкантом в истории, получившим такую награду) за выдающуюся артистическую карьеру и человеческие достижения. В 2004 году он был удостоен таких высоких наград, как Почетная победа в области классической музыки (Франция) и Премия Эдисона за жизненные достижения (Нидерланды). В 2007 году Президент России В.В.Путин наградил Мстислава Ростроповича Орденом «За заслуги перед Отечеством» I степени в связи с 80-летием Маэстро.

Мстислав Леопольдович Ростропович (27 марта 1927, Баку - 27 апреля 2007, Москва) - советский и российский виолончелист, пианист и дирижёр, общественный деятель, защитник прав человека и духовной свободы, педагог. Народный артист СССР (1966). Лауреат Ленинской премии (1964), Сталинской премии второй степени (1951) и двух Государственных премий России (1991, 1995). Пятикратный лауреат премии Грэмми.

Мстислав Ростропович родился в семье профессиональных музыкантов - виолончелиста Леопольда Ростроповича, сына пианиста и композитора Витольда Ростроповича, и пианистки Софьи Федотовой, в Баку, куда семья переехала из Оренбурга по приглашению азербайджанского композитора Узеира Гаджибекова.

Ростропович начал заниматься музыкой в раннем детстве с родителями.

В 1932-1937 годах учился в Москве в Музыкальном техникуме имени Мусоргского.

В 1941 году его семья была эвакуирована в город Чкалов, где Мстислав учился в музыкальном училище, в котором преподавал его отец.

В 16 лет он поступил в Московскую консерваторию, где изучал виолончель у Семёна Козолупова и композицию у С. С. Прокофьева и Д. Д. Шостаковича.

Мстислав Ростропович в детстве

Получил известность как виолончелист в 1945 году, выиграв золотую медаль Третьего Всесоюзного конкурса музыкантов-исполнителей в Москве.

Наряду с 18-летним Ростроповичем, выдержавшим труднейшее состязание и одержавшим свою первую победу, первую премию на конкурсе музыкантов-исполнителей получил и уже имевший к тому времени известность пианист Святослав Рихтер.

В 1947 году выиграл 1-ю премию на Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Праге.

Благодаря международным контрактам и турам Ростропович стал известен на Западе. В его исполнении прозвучал фактически весь репертуар виолончельной музыки, и впоследствии многие произведения были написаны специально для него. Им были исполнены впервые 117 произведений для виолончели и даны 70 оркестровых премьер. Как камерный музыкант выступал в ансамбле со Святославом Рихтером, в трио с Эмилем Гилельсом и Леонидом Коганом, в качестве пианиста в ансамбле с женой Галиной Вишневской.

По его собственному признанию, на формирование его личности огромное влияние оказали три композитора: Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович и Бенджамин Бриттен.

В 1955 году, спустя четыре дня после знакомства на фестивале «Пражская весна» с известной оперной певицей Г. П. Вишневской, фактически стали мужем и женой. После возвращения из Праги Вишневская решительно рассталась со своим прежним супругом, директором Ленинградского Театра оперетты М. И. Рубиным и связала жизнь с «человеком из оркестра».

Вместе Ростропович и Вишневская прожили 52 года. Семья обосновалась в квартире «Дома композиторов» в Газетном переулке. Вскоре родились две дочери - Ольга и Елена. По воспоминаниям дочерей, отец был очень строгим, педантичным родителем, постоянно занимавшимся их воспитанием.

Мстислав Ростропович в Галина Вишневская

Начиная с 1969 года Ростропович и его семья поддерживали , разрешив ему жить на своей даче под Москвой, и написав открытое письмо в его защиту. За этим последовала отмена концертов и туров, остановка записей.

В 1974 году получил выездную визу и выехал с женой и детьми за границу на длительный срок, что было оформлено как командировка Министерства культуры СССР.

В 1978 году они были лишены советского гражданства. Газета «Известия» от 16.03.1978 писала: "Выехавшие в зарубежные поездки М. Л. Ростропович и Г. П. Вишневская, не проявляя желания возвратиться в Советский Союз, вели антипатриотическую деятельность, порочили советский общественный строй, звание гражданина СССР. Они систематически оказывали материальную помощь подрывным антисоветским центрам и другим враждебным Советскому Союзу организациям за рубежом. В 1976-1977 годах они дали, например, несколько концертов, денежные сборы от которых пошли в пользу белоэмигрантских организаций. ...Учитывая, что Ростропович и Вишневская систематически совершают действия, наносящие ущерб престижу Союза ССР и несовместимые с принадлежностью к советскому гражданству, Президиум Верховного Совета СССР постановил на основании ст. 7 Закона СССР от 19 августа 1938 года «О гражданстве Союза Советских Социалистических Республик» за действия, порочащие звание гражданина СССР, лишить гражданства СССР М. Л. Ростроповича и Г. П. Вишневскую" .

Гражданство СССР было возвращено Ростроповичу и Вишневской в 1990 году.

С 1974 года стал одним из ведущих дирижёров Запада. В течение 17 сезонов он был бессменным дирижёром и художественным руководителем Национального симфонического оркестра в Вашингтоне, вошедшего под его руководством в число лучших оркестров Америки, регулярным гостем Берлинской филармонии, Бостонского симфонического оркестра, Лондонского симфонического оркестра и Лондонской филармонии.

Последними записями Ростроповича были Концерт для виолончели с оркестром № 2 Шнитке и «Возвращение в Россию» - документальный фильм о поездке в Москву вместе с Национальным симфоническим оркестром в 1990 году.

Во время августовского путча 1991 года и событий октября 1993 года выступал на стороне Президента России , в августе 1991 года находился в рядах защитников Белого дома.

В течение 26 лет преподавал в Московской консерватории, семь лет был педагогом Ленинградской консерватории.

С 1959 по 1974 годы Ростропович - профессор, а с 1993 года - почетный профессор Московской консерватории.

Репертуар Ростроповича-виолончелиста включал наряду с классическими сочинениями более 140 современных произведений для виолончели, написанных специально для него. Свои сочинения Ростроповичу посвятили около 60 композиторов, в том числе Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович, Арам Хачатурян, Лучано Берио, Альфред Шнитке, Леонард Бернстайн, Анри Дютийе, Оливье Мессиан, Витольд Лютославский, Кшиштоф Пендерецкий и, особенно, Бенджамин Бриттен.

В 2002 году лондонская газета «The Times» провозгласила Ростроповича «величайшим из ныне живущих музыкантов». Музыкальный колумнист газеты «Daily Telegraph» Ллойд Уэббер назвал Ростроповича «вероятно, величайшим виолончелистом всех времен» (28 апреля 2007).

Ростропович известен и своей благотворительной деятельностью: он был президентом Благотворительного фонда Вишневской-Ростроповича, оказывающего помощь российским детским лечебным учреждениям, а также одним из попечителей школы имени А. М. Горчакова, возрождаемой в духе и традициях Царскосельского лицея.

Летом 2006 года Мстислав Леопольдович тяжело заболел: в феврале и в апреле 2007 года он перенёс две операции в связи со злокачественной опухолью печени.

Прощание с Ростроповичем состоялось 28 апреля в Большом зале Московской консерватории. Отпевание прошло в Храме Христа Спасителя.

Похоронен Ростропович в Москве, на Новодевичьем кладбище.

Всемирно известный виолончелист, дирижер Мстислав Леопольдович Ростропович родился 27 марта 1927 года в городе Баку (Азербайджан), где его отец, виолончелист Леопольд Ростропович (1892-1942), тогда профессор Азербайджанской консерватории, выступал в сольных концертах, играл в составе квартета. Мать, Софья Федотова, была пианисткой. Предки Ростроповича по отцу принадлежали к польским дворянам .

В четыре года Мстислав Ростропович сочинил свой первый опус — польку для фортепиано.

В 1931 году после переезда с родителями в Москву за несколько месяцев освоил игру на виолончели под руководством отца и выступил в открытом концерте учащихся Музыкальной школы имени Гнесиных. В 13-летнем возрасте Мстислав Ростропович исполнил с симфоническим оркестром Концерт для виолончели Камиля Сен-Санса в городе Славянске.

В 16 лет он поступил в Московскую государственную консерваторию, которую окончил в 1946 году .

Учился по классам виолончели у Семена Козолупова и композиции у Виссариона Шебалина. Под руководством композитора Дмитрия Шостаковича изучал курс инструментовки.

В декабре 1945 года на Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей он получил первую премию, затем участвовал в Международных конкурсах в Праге (1947, 1950) и в Будапеште (1949), где также был удостоен первых премий. С тех пор началась обширная концертная деятельность Мстислава Ростроповича сначала по СССР, с 1947 года — по странам Европы, а затем и по всему миру.

В 1962 году на фестивале, посвященном музыке Шостаковича, Ростропович впервые встал за дирижерский пульт. В 1968 году в Большом театре под управлением Ростроповича прошла премьера оперы "Евгений Онегин" Петра Чайковского, в 1970 году в Большом театре под его руководством прошла опера "Война и мир" Сергея Прокофьева.

С 1947 года Мстислав Ростропович вел преподавательскую деятельность сначала в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории, а затем в 1948-1974 годах — в Московской государственной консерватории. С 1960 года — профессор, с 1961 года возглавлял кафедру виолончели и контрабаса Московской консерватории, одновременно был избран почетным профессором Ленинградской консерватории, где в 1961-1966 годах был заведующим кафедрой виолончели.

В 1969 году Мстислав Ростропович и Галина Вишневская приютили у себя на даче писателя Александра Солженицына, чем спровоцировали гонения со стороны советских властей. В 1974 году семья была вынуждена временно уехать за границу. В 1978 году супругов , которое им вернули спустя двенадцать лет — в январе 1990 года.

В 1977-1994 годах Мстислав Ростропович возглавлял Национальный симфонический оркестр США в Вашингтоне. В 1990 году он предпринял с оркестром турне по России.

За годы работы с NSO Ростропович продирижировал более 500 различных произведений, многие из которых были исполнены впервые. Список его дирижерских премьер украшают такие выдающиеся сочинения, как "Польский реквием" Кшиштофа Пендерецкого, "Новелетты" Витольда Лютославского и 6-я симфония Альфреда Шнитке, посвященные Ростроповичу, "Timbres, Espace, Mouvement" Анри Дютийе (последнее посвящено двум дирижерам — Чарльзу Мюншу и Мстиславу Ростроповичу).

На дирижерском счету Ростроповича мировые премьеры более 70 оркестровых произведений, а также девяти опер, в числе которых "Эра Водолея" Софьи Губайдулиной (Генуя, 1991), "Жизнь с идиотом" (Амстердам, 1992) и "Джезуальдо" (Вена, 1995) Альфреда Шнитке, "Лолита" Родиона Щедрина (Стокгольм,1994) и "Видения Иоанна Грозного" Сергея Слонимского (Самара, 1999).

Маэстро Ростропович выступал в качестве дирижера и виолончелиста с лучшими оркестрами мира, среди которых такие известные коллективы как Лондонский симфонический оркестр, Венский Филармонический оркестр, Оркестр де Пари, оркестр Нью-Йоркской Филармонии, Чикагский Филармонический оркестр, Бостонский Филармонический оркестр, оркестр Берлинской Филармонии, Новый Японский Филармонический оркестр, оркестр Баварского Радио, Нидерландский королевский симфонический оркестр, Израильский Филармонический оркестр и другие.

Он был организатором фестивалей, посвященных Сергею Прокофьеву (1991), Бенджамину Бриттену (1993) и Альфреду Шнитке (1994), принимал участие в работе и организации конкурса имени Чайковского в Москве; с 1987 года по 2000 год был создателем, участником и бессменным руководителем музыкального фестиваля в Эвиане (Франция).

В августе 1991 года Ростропович приехал в Москву на защиту Белого дома. В 1993 году он был награжден медалью "Защитнику свободной России ".

В 1991 году вместе с Галиной Вишневской Мстислав Ростропович основал в Вашингтоне "Благотворительный фонд помощи детям России".

С 2002 года входил в состав Попечительского совета Московской консерватории.

Ростропович был членом шести академий, являлся почетным доктором 50 университетов (среди них — Гарвард, Принстон, Кембридж, Йель, Оксфорд, Сорбонна, Болонья).

Был обладателем свыше 130 высших наград и премий из более чем 30 стран мира. В их числе: высшая награда США — Президентская медаль Свободы, Орден Почетного Легиона (Франция), орден "Рыцарь Британской Империи" (Великобритания), высшая награда Швеции "Полярная звезда", императорская премия Японии, премия принца Астурийского, международная премия Карла IV и др.

Был удостоен титула "Сэр Королевства Великобритании".

На родине Мстислав Ростропович был отмечен многими государственными и профессиональными наградами. В 1964 году он был удостоен звания Народного артиста СССР. Был лауреатом Государственной премии СССР (1951), Ленинской премии (1965), Государственной премии РСФСР (1991) и Государственной премии РФ в области литературы и искусства 1995 года. Награжден орденом "За заслуги перед Отечеством" (1997) и степеней (2007).

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

Мстислав Ростропович фотография

С 1932 по 1937 год Ростропович учился в Москве в музыкальной школе имени Гнесиных. В 1941 году его семья была эвакуирована в город Чкалов (Оренбург). Уже в четырнадцать лет (по другим данным – в пятнадцать) Ростропович начал преподавать в местном музыкальном училище – после смерти отца он стал главой семьи и заменил его на преподавательской работе. В эвакуации им были созданы фортепианный концерт, поэма для виолончели, прелюдия для фортепиано, он много выступал, в том числе - с оркестром Малого театра, исполнявшим "Вариацию на тему рококо" Чайковского. Являясь артистом концертно-эстрадного бюро, он также давал концерты в госпиталях, воинских частях, колхозах, райцентрах.

В возрасте 16 лет Ростропович поступил в Московскую консерваторию, попав сразу на два факультета - композиторский и в класс виолончели, к преподавателю-виолончелисту Семену Козолупову. Ростропович показал другому преподавателю консерватории, выдающемуся композитору Дмитрию Шостаковичу партитуру своего первого фортепианного концерта, а потом виртуозно сыграл его. Шостакович предложил Ростроповичу позаниматься с ним "в классе по инструментовке", но композитором Ростропович так и не стал. Сам виолончелист говорил, что Восьмая симфония Шостаковича после первой же репетиции произвела на него такое впечатление, что он перестал сочинять музыку: "С тех пор я, слава Богу, не сочинил ни одной ноты". В 1945 году Ростропович получил I премию на Всесоюзном конкурсе молодых музыкантов, а в 1950 году одержал победу на конкурсе имени Гануша Вигана в Праге. В 1945 году, после победы на всесоюзном конкурсе, студент Ростропович был переведен со второго курса сразу на пятый.

Окончив консерваторию в 1946 году Ростропович поступил в аспирантуру, в которой учился до 1948 года после чего стал преподавателем: в течение 26 лет он преподавал в Московской консерватории, 7 лет – в Ленинградской. Среди его учеников были такие известные исполнители, как Наталия Гутман, Сергей Ролдугин, Иосиф Фейгельсон, Наталья Шаховская, Давид Герингас, Иван Монигетти, Элеонора Тестелец, Марис Виллеруш, Миша Майский. Как отмечалось в прессе, многие из воспитанников Ростроповича впоследствии сами стали профессорами ведущих музыкальных академий мира.

Творчество Ростроповича-музыканта можно разделить на два направления: виолончелиста (солиста и ансамблиста) и дирижера – оперного и симфонического. Он исполнил практически весь репертуар классической виолончельной музыки. Кроме того, около 60 крупнейших композиторов ХХ века написали для него сочинения. Он впервые исполнил 117 произведений для виолончели и дал 70 оркестровых премьер. В 1967 "Евгений Онегин" Чайковского в Большом театре стал его дирижерским дебютом, впоследствии в ГАБТ он в этом качестве принял участие в постановке опер "Семен Котко" и "Война и мир" Прокофьева.

Ростропович в советский период много выступал с концертами в СССР и других странах мира. Как камерный музыкант он играл в ансамбле со Святославом Рихтером и Давидом Ойстрахом с Эмилем Гилельсом и Леонидом Коганом. Многократно аккомпанировал своей жене, оперной певице Галине Вишневской. В 1951 году Ростропович стал лауреатом Сталинской премии в 1965 - Ленинской премии в 1966 году был удостоен звания Народного артиста СССР.

С 1969 года (по другим данным, с 1970 года) Ростропович подвергался гонениям со стороны властей. Причиной для этого послужили выступления музыканта в защиту опального писателя Александра Солженицына. Виолончелист написал открытое письмо в газету "Правда" в защиту своего друга ("Я знаю произведения Солженицына, люблю их и верю, что он пострадал за право писать правду", - утверждал Ростропович), а позднее он и его супруга приютили Солженицина у себя на даче. После этого Ростроповичу не давали возможности выступать с большими оркестрами и не отпускали в заграничные гастроли, а в 1974 году Ростропович и Вишневская были высланы из СССР за диссидентскую деятельность. В 1978 году они были лишены советского гражданства. Уже после своего возвращения в Россию маэстро в одном из интервью сказал: "Лучшее, что я сделал в жизни - это, наверное, даже не музыка, а письмо в "Правду" - с этого момента моя совесть была чиста".

После отъезда из СССР Ростропович и Вишневская жили в США (по другим данным - во Франции). В 1977-1994 годах музыкант возглавлял Вашингтонский национальный симфонический оркестр. Кроме этого, он в эти годы неоднократно выступал по приглашению известнейших оркестров Великобритании, Франции, Германии, Австрии, США, Японии и других стран.

Лучшие дня

СМИ неоднократно писали о Ростроповиче как о правозащитнике и поборнике демократии. В 1974 году за усилия по защите прав человека Ростроповичу была присвоена ежегодная награда Лиги прав человека. Ярким событием стало выступление маэстро в Германии в 1989 году у Берлинской стены, где он сыграл виолончельную сюиту Баха.

В 1990 году президент СССР Михаил Горбачев своим указом аннулировал постановление президиума Верховного Совета СССР о лишении Ростроповича и Вишневской гражданства и восстановил снятые с них почетные звания. Впоследствии многие страны предлагали Ростроповичу принять их гражданство, но он отказывался и до конца жизни оставался "гражданином мира". Во время путча ГКЧП в августе 1991 года Ростропович специально прилетел в Москву из Парижа и присоединился к защитникам российского Белого дома.

В последующие годы Ростропович продолжил активную деятельность как исполнитель и дирижер. В Сан-Франциско он дирижировал "Пиковой дамой" Чайковского, в Монте-Карло - "Царской невестой" Римского-Корсакова, выступил участником ряда мировых оперных премьер – "Жизнь с идиотом" (1992, Амстердам), "Джезуальдо" (1995, Вена) Шнитке, "Лолита" Щедрина (в Стокгольмской опере), постановок "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича (в первой редакции) в Мюнхене, Париже, Мадриде, Буэнос-Айресе, Олдборо, Москве и других городах мира. В России Ростропович в Большом театре дирижировал "Хованщиной" Мусоргского в редакции Шостаковича (1996), в Париже с оркестром Французского радио записал оперы "Война и мир", "Евгений Онегин" (Чайковский), "Борис Годунов" (Мусоргский), "Леди Макбет Мценского уезда". В 2003 году он стал первым русским музыкантом и седьмым в мире, кому была вручена премия Grammy "за экстраординарную карьеру музыканта, за жизнь в записях" а в 2004 году Ростропович получил Grammy в категории "Лучшее исполнение инструментального соло в сопровождении оркестра". Критики отмечали безупречное техническое мастерство музыканта, присущую его исполнительской натуре красоту звука, артистизм, стилистическую культуру, драматургическую выверенность, заражающую эмоциональность и вдохновенность. Сам же Ростропович говорил: "Все, что я играю, я люблю до обморока".

Ростропович, кроме концертной, занимался также и преподавательской деятельностью, открывал музыкальные школы, вел мастер-классы. В 2004 году Ростропович возглавил Школу высшего музыкального мастерства в Валенсии (Испания). Он неоднократно не только принимал участие в разного рода музыкальных фестивалях, но и выступал организатором собственных. Ростропович являлся президентом носящего его имя фонда помощи одаренным студентам музыкальных вузов, а также основал фонд помощи молодым музыкантам в Германии и стипендиальный фонд для талантливых детей в России. Кроме того, широкую известность получила благотворительная деятельность музыканта: он был президентом "Благотворительного фонда Вишневской – Ростроповича", оказывавшего помощь детским лечебным учреждениям Российской Федерации (так, в частности, в 2000 году фонд начал осуществлять в России программу по детской вакцинопрофилактике против вирусного гепатита В которая стала крупнейшей программой в этой области со времени распада СССР) и других стран.

В 2006 году СМИ писали об ухудшении состояния музыканта. По некоторым данным, летом этого года Ростропович перенес сложную девятичасовую операцию в Женеве. Сообщалось, что после поездки в Воронеж в декабре 2006 года он был госпитализирован в московский онкоцентр и был выписан оттуда только в начале марта следующего года. В апреле он вновь попал в больницу. 27 апреля 2007 года пресс-служба Ростроповича сообщила о его кончине.

Имя Ростроповича было включено в число "Сорока бессмертных" – почетных членов Академии искусств Франции. Ростропович являлся членом Академии наук и искусств (США), Академии "Санта Чечилия" (Рим), Королевской академии музыки Англии, Королевской академии Швеции, Баварской академии изящных искусств, обладателем Императорской премии Японской ассоциации искусств и множества других премий. Ростропович был удостоен звания почетного доктора более 50 университетов в различных странах и стал почетным гражданином многих городов мира. Ростропович являлся командором орденов Почетного легиона (Франция, 1981, 1987), почетным рыцарем-командором Светлейшего ордена Британской империи. Он был награжден государственными наградами 29 стран в том числе высшими: Президентской медалью Свободы (США), Орденом Почетного Легиона (Франция), орденом Рыцаря Британской Империи, орденом "Полярная звезда" (Швеция). Среди других его зарубежных наград - золотая медаль Королевского филармонического общества Лондона (1970), японский Орден Восходящего Солнца (2003), орден Великого князя Литовского Гедиминаса II степени (1995) и ряд других. Ростропович также был награжден и отечественными государственными наградами: медалями "За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 годов", "Защитнику свободной России" (1993). В марте 2007 года, накануне своего юбилея, Ростропович был награжден российским орденом "За заслуги перед Отечеством" I степени.

Отмечая уникальность личности и деятельности Ростроповича, СМИ писали: "Своим магическим музыкальным дарованием и фантастическим общественным темпераментом он объял весь цивилизованный мир, создав некий новый круг "кровообращения" культуры и связей между людьми".

Ростропович был женат на выдающейся оперной певице Галине Вишневской. Брак был заключен в 1959 году (по словам самого Ростроповича, он женился на Галине в 1955 году - спустя четыре дня после знакомства). У Ростроповича остались две дочери - старшая Ольга и младшая Елена, и шесть внуков - Олег, Мстислав, Иван, Сергей, Анастасия и Александра.

Выдающийся виолончелист, дирижёр и филантроп.
Заслуженный артист РСФСР (1955).
Народный артист РСФСР (1964).
Народный артист СССР (1966).

Родился 27 марта 1927 года в Баку в семье музыкантов.
Его отец Леопольд Витольдович Ростропович был известным виолончелистом, а мать – пианисткой. Мстислав Леопольдович начал заниматься музыкой ещё в раннем детстве. В 16 лет он поступил в Московскую консерваторию, где изучал композицию с Сергеем Прокофьевым и Дмитрием Шостаковичем.
В 1946 году окончил Московскую консерваторию.
Первое выступление Ростроповича-виолончелиста с симфоническим оркестром состоялось в 1940 году в Славянске.
Дирижёрский дебют состоялся в 1962 году в Горьком (ныне Нижний Новгород).
В течение 26 лет преподавал в Московской консерватории (1948-1974) и 7 лет – в Ленинградской.
Первым в СССР стал инициатором проведения музыкальных фестивалей: именно М. Л. Ростроповичу принадлежала идея организовать Первый фестиваль современной музыки в Горьком в 1962 году. Этот грандиозный проект был осуществлен лишь спустя много лет, но именно в том виде, как об этом мечтал сам композитор: фестивали музыки Шостаковича прошли в Санкт-Петербурге (1997), Лондоне (1998), Токио (1998), Чикаго (1999) и Нью-Йорке (2002).
Важнейшим событием стал Фестиваль Шостаковича в Лондоне, когда вместе с Лондонским Симфоническим Оркестром (LSO) в течение двух месяцев Ростропович исполнил все симфонии Шостаковича и много других его произведений.
Сотрудничество с LSO дало возможность Ростроповичу организовать столь же развернутые фестивали, посвящённые Прокофьеву (1991), Бриттену (1993) и Шнитке (1994).
С 1987 по 2000 год был создателем, участником и бессменным руководителем музыкального фестиваля в Эвиане (Франция), где ежегодно собирались лучшие музыканты мира и исполнялись как премьеры сочинений современных композиторов, так и произведения классического репертуара.
Почетный доктор 50 университетов (среди них – Гарвард, Кембридж, Йель, Оксфорд).

Ушёл из жизни 27 апреля 2007 года в 10 часов 45 минут в московском онкологическом центре на Каширском шоссе. Похоронен 29 апреля на Новодевичьем кладбище Москвы (участок № 10).

Жена - народная артистка СССР Галина Вишневская (1926-2012).

призы и награды

Орден «За заслуги перед Отечеством» I степени (2007) - за выдающийся вклад в развитие мирового музыкального искусства и многолетнюю творческую деятельность
Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (1997) - за заслуги перед государством и большой личный вклад в развитие мирового музыкального искусства
Медаль «Защитнику свободной России» (1993) - за мужество и самоотверженность, проявленные при защите демократии и конституционного строя 19-21 августа 1991 года
Юбилейная медаль «60 лет Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945» (2005)
Медаль «За доблестный труд. В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина»
Медаль «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.»
Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.»
Медаль «За освоение целинных земель»
Медаль «В память 850-летия Москвы»
Иностранные награды
Командор ордена искусств и литературы (1975, Франция)
Почётный орден Бриллиантовой звезды (1977, Тайвань)
Орден Франсиско Миранды 1-го класса (1979, Венесуэла)
Офицер Ордена Почётного легиона (1981, Франция)
Кавалер ордена Заслуг (1982, Люксембург)
Командор ордена Даненброг (1983, Дания)
Орден литературы и искусств (1984, Швеция)
Великий офицер ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» (1984, Италия)
Орден Изабеллы Католической (1985, Испания)
Командор Ордена Почётного легиона (1987, Франция)
Почётный рыцарь-командор ордена Британской Империи (1987, Великобритания)
Командор ордена «За заслуги перед Федеративной Республикой Германия»(1987, Германия)
Президентская медаль Свободы (1987, США)
Кавалер Большого креста ордена Леопольда I (1989, Бельгия)
Командор ордена Святого Карла (1989, Монако)
Орден Нидерландского льва (1989, Нидерланды)
Кавалер ордена Мая «За заслуги» (1991, Аргентина)
Командор короны ордена Адольфа де Нассау (1991, Люксембург)
Медаль Памяти 13 января (1992, Литва)

Национальный орден Заслуг (1993, Эквадор)
Кавалер ордена Освободителя Сан-Мартина (1994, Аргентина)
Великий офицер ордена Великого князя Литовского Гядиминаса (1995, Литва)
Великий офицер Национального ордена Кедра (1997, Ливан)
Большой крест ордена Заслуг перед Республикой Польша (1997, Польша)
Великий офицер Ордена Почётного легиона (1998, Франция)
Орден «Слава» (1998, Азербайджан)
Командор ордена Заслуг (1999, Люксембург)
Командор ордена Культурных заслуг (1999, Монако)
Кавалер Большого креста ордена «За заслуги перед Федеративной Республикой Германия» (2001, Германия)
Почётный знак «За науку и искусство» (2001, Австрия)
Орден «Независимость» (2002, Азербайджан)
Большой крест ордена Заслуг (2003, Венгрия)
Орден Восходящего солнца 2-й степени (2003, Япония)
Орден Карлоса III (2004, Испания)
Офицер Национального ордена «За заслуги» (2004, Румыния)
Орден Гейдара Алиева (2007, Азербайджан)
Орден «За заслуги» (Гватемала)
Орден Сантьяго (Португалия)
Командор орден Феникса (Греция)
Командор первого класса ордена Льва (Финляндия)
Ведомственные и общественные награды
Российские:

1-я премия 3-го Всесоюзного конкурса музыкантов-исполнителей в Москве (1945)
Памятная медаль к 70-летию (1997, Ассоциация «Русская исполнительская школа»)
Премия Нижнего Новгорода (1997)
Приз «Слава/Gloria» (1997)
Царскосельская художественная премия (1999)
Премия «Благородство» (1999, Самара)
Премия «Российский национальный Олимп» (2001)
Медаль «200 лет МВД России» (2002, МВД России)
Орден «Созидатель Петербурга» (2002)
Мемориальная серебряная (с позолотой) медаль «Кремль. Встреча Нового года. 2003» (2003)
Медаль «10 лет Комитета по делам воинов-интернационалистов» (2003)
Наградной знак-орден «Меценат» (2003, фонд «Меценаты столетия», Москва)
Орден Доблести Георгиевского Союза (2004, Санкт-Петербург)
Приз Фонда Ролана Быкова (2004, Москва)
Юбилейная серебряная медаль «К 100-летию со дня основания Института русской литературы (Пушкинского Дома)» (2005)
Орден Петра Великого I степени (2005, Академия проблем безопасности, обороны и правопорядка)
Серебряная медаль им. Н. К. Рериха «За заслуги в области экологии» (2005, МАНЭБ, Санкт-Петербург)
Почётный знак и наградной крест «За труды в благотворении» (2006, ГУВД Москвы)
Российская национальная премия «Овация» в номинации «Легенда» (2008)
Международная премия за развитие и укрепление гуманитарных связей в странах Балтийского региона «Балтийская звезда» номинации «Память» (посмертно) (2012, Министерство культуры и массовых коммуникаций РФ, Союз театральных деятелей РФ, комитет по культуре правительства Санкт-Петербурга
Российская премия Л. Э. Нобеля
Медаль «Участнику чрезвычайных гуманитарных операций» (МЧС России и УВКБ ООН)
Зарубежные:

Золотая медаль Королевского филармонического общества (Великобритания, 1970)
Золотая медаль Национальной академии Святой Цецилии (Италия)
Золотая медаль Общества охраны авторских прав «Омаж де ля Сасем» (Франция, 1988)
Золотая медаль «Виотти д"Оро» (Италия, 1988)
Золотая медаль в честь 200-летия Джорджтаунского университета (США, 1989)
Золотая медаль Архимеда (Греция)
Золотая медаль Всемирной выставки в Севилье (Испания, 1992)
Золотая медаль Х. Колумба (Италия)
Золотая медаль Моцарта (ЮНЕСКО, 2007)
La grande Medaille de Vermeil (Франция, 1976)
Серебряная медаль «Премио Виа Кондотти» (Рим, Италия, 1989)
Серебряная медаль в честь 125-летней годовщины Музыкальной академии Ф. Листа (Венгрия, 2000)
Серебряная медаль университета Рио-де-Жанейро (Бразилия)
Серебряная медаль к 70-летию (фонд Бильбао, Испания)
Серебряная медаль Белградского университета искусств (Югославия)
Медаль Генерального совета департамента Буш-дю-Рон (Франция)
Медаль Дж. Верди (Италия, 1951)
Медаль Палаццо Марино (Италия)
Медаль Стендаля (Италия, 1951)
Медаль Четырёх свобод им. Ф. Рузвельта (Нидерланды)
Медаль Общества Ю. Венявского (Польша)
Медаль Раматуэлле (Сан-Тропе, Франция)
Медаль Гарвардского университета «За вклад в искусство» (США)
Медаль Македонии
Медаль «Антико Сиглио делла Чита» (Турин, Италия)
Медаль «Реал Колизео де Карлос III» (Мадрид, Испания)
Медаль «Остел дьё Браун» (Севилья, Испания)
Медаль Общества любителей музыки (Бордигера, Италия, 1980)
Медаль в честь Ростроповича (Франция, 1987; США, 1987)
Медаль «За заслуги в музыкальном искусстве» (Испания)
Медаль Н. Казанзакиса (Греция)
Медаль международного конгресса памяти А. Сахарова «Мир, прогресс, права человека» (1991)
Медаль Дж. Пибоди за выдающийся вклад в музыку Америки (США, 1994)
Медаль Французской Академии (Франция, 1995)
Медаль «Дворец музыки» (Италия, 1997)
Медаль Ф. Шопена (Польша, 1997)
Почетная медаль Министерства культуры Вьетнама
Почётная медаль Фонда американо-российского культурного сотрудничества (США)
Премии
Государственные премии СССР и Российской Федерации
Сталинская премия второй степени (1951) - за концертно-исполнительскую деятельность
Ленинская премия (1964) - за концертно-исполнительскую деятельность (1961-1963)
Государственная премия РСФСР имени М. И. Глинки в номинации «за произведения в области литературы и искусства, созданные зарубежными соотечественниками» (1991) - за концертные программы последних лет
Государственная премия Российской Федерации (1995)
Зарубежные премии и награды[править | править код]
1-я премия на Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Праге (1947)
1-я премия на Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Будапеште (1949)
1-я премия на Международном музыкальном фестивале «Пражская весна» (1950)
1-я премия на Международном конкурсе имени Г. Вигана в Праге (1950)
Премия Edison, Comissie Collectieve Grammofoonplaten Campagne (CCGC), Grand Gala du Disque Classique (Амстердам, Нидерланды, 1964)
Премия «Грэмми» (1970, 1977, 1980, 1983, 2003)
Премия Международной лиги прав человека (1974)
Премия Эрнста фон Сименса (Германия, 1976)
Премия Альберта Карре и доктора Эдуарда Гарде (гран-при Academie Nationale du Disque Lyrique «Orphees d"Or») (Франция, 1977)
Премия Союза музыкальной прессы Бельгии «Caecilia» в номинации «Опера» (Бельгия, 1979)
Премия Мантуи за лучшую оперу в Италии «Золотая сцена» (1980)
Премия Леони Соннинг (Дания, 1981)
Премия Национального хорового фонда (Вашингтон, США, 1981)
Премия «Жизнь в музыке» от ассоциации «Омадже-то Венеция» (1984)
Премия «Артисту года» от Антидефамационной лиги «Бнай Бритиш» (1984)
Премия «Выдающемуся гражданину» (Университет штата Нью-Йорк, 1984)
Премия Алгура Медоуза за совершенство в искусстве (США, 1985)
Премия Альберта Швейцера (1985)
Премия за исполнительское искусство Лиги «Против клеветы» (США, 1985)
Премия Анри Эньяльбера «Des grands vins de Fronsac» Музыкального общества Фронсак (Франция, 1986)
Премия в номинации «Лучший международный солист» (BMI & Washington Area Music ASSN) (Вашингтон, США, 1987)
Премия «Искусство в искусстве» (Испания, 1989)
Премия имени Джона Мак-Говерна за отличие в искусстве (1989)
Премия имени Поля Хьюма (Музыкальная школа Левина, Вашингтон, США, 1989)
Премия «Виа Кондотти» (Италия, 1989)
Премия «Борцу за права человека» - от Фонда «За будущее» (Париж, 1991)
Премия Центра Кеннеди (США, 1992)
Императорская премия ассоциации искусств (Япония, 1993)
Премия «Полярная звезда» (Шведская Королевская академия музыки, премия музыкантам, приравненная по значению к Нобелевской, 1995)
Премия «Gramophone» в номинации «Запись года» (Великобритания, 1995)
Премия «EMI-Classics» (Великобритания, 1995)
Премия «Der Deutschen Schallplattenkritik» (Мюнхен-Гамбург, ФРГ, 1995, 1997)
Премия «Gramophone» за выдающиеся достижения (Великобритания, 1997)
Премия Принца Астурийского «Конкордия» («Согласие») за вклад в достижение согласия в обществе (Испания, 1997)
Премия «Gramophone» за лучшую историческую запись (Великобритания, 1998)
Премия «ECHO», Deutsche Phonoakademie (Германия, 1998)
Премия «Амброгино д"оро» (Милан, Италия, 1999)
Премия музыкальных критиков Аргентины (Аргентина, 1999)
Премия Микеланджело Антониони в области искусства (Италия, 2000)
Премия COAS (Cooperadora de Accion Social) (Аргентина, 2002)
Премия Томаса Эдисона за жизненные достижения (Нидерланды, 2004)
Премия Вольфа в области искусств (Израиль, 2004)
Премия «ECHO Klassik», специальный приз «Посол Музыки», Deutsche Phonoakademie (Германия, 2004)
Премия UCLA за исполнительское мастерство (США, первое присуждение в области музыки)
Премия Фонда «Амбасадор» (США)
Премия «За отличие в искусстве» (Калифорнийский университет, США)
Премия Карла IV (Чехия)
Международная премия Каталонии (Испания, 1992)
Международная гуманитарная премия Международного центра Индианаполиса(США, 1992)
Международная музыкальная премия «Примавера» (Италия, 1996)
Международная премия Испании «Габаррон» (2002)
Международная премия Артуро Бенедетти Микеланджели (Италия, 2003)
Международная премия Исаака Стерна (США, 2003)
Международная премия имени Николая Рериха (Санкт-Петербург, Россия, 2005)
Международная премия «Золотое сердце» (Москва, Россия, 2006)
Гуманитарная премия Федерации «Объединенный еврейский призыв» (США, 1985)
Директорская премия Информационного агентства США (1989)
Дирижёрская премия Дитсона (Колумбийский университет, США, 1990)
Артистическая премия Конгресса США «Arts Caucus» (Вашингтон, США, 1993)
Европейская премия «За человечность» Европейского фонда культуры (Базель, Швейцария, 2000)
Государственная премия Литвы (2002)
Президентская премия «За заслуги», The National Academy of Recording Arts and Siences (США, 2003)
Художественная премия Валенсии (Испания)
Награда за искусство исполнения международной еврейской организации Бней-Брит (США, 1985)
Награда «Золотой век» (Италия)
Награда Фонда послов (США)
Золотой диск Toshiba-EMI Limited (Япония, 1977, 1978)
«Почетное свидетельство» Организации Американских государств и Интерамериканского музыкального совета (высшее отличие, присуждаемое этой организацией)
Почетная победа в области классической музыки (Франция, 2004)
Благодарность Организации американских государств и Интер-Американского музыкального совета (США, 1998)
Международный общественный орден «Золотой сокол», кавалер (Москва, Россия, 2004)
Приз Жака Роше (Académie du Disque Français) (Франция, 1970)
Приз Общества друзей музыки (Австрия, 2001)
Большой Приз Музыки (Латвия, 2001)
Гран-при (Académie du Disque Français) (Париж, Франция, 1975, 1984)
Гран-при (Des Disquaires de France) (Париж, Франция, 1977)
Знак высокой оценки Туринской филармонии (Италия, 1980)
Знак Культуры Палермо (Италия)
Знак Святого Германа Аляскинского (Русская православная церковь Америки, США)
Знак «Корона Франции» (1975)
Золотой знак университета Болоньи (Италия)
Звания и титулы
Международный артист (Филиппины, 1982)
Мэтр-архонт музыки Великой и Святейшей Православной Церкви Христовой (Высший церковный титул, присуждаемый гражданским лицам указом Вселенского Патриарха, 1989)
Посол доброй воли ЮНЕСКО (Париж, Франция, 1997)

Почётный профессор Московской консерватории
Почётный профессор Кубинской национальной консерватории
Почётный профессор Московской консерватории с 1993 года
Почётный доктор Санкт-Петербургского гуманитарного университета профсоюзов с 1998 года
Человек года[править | править код]Почётный председатель Нью-Йоркского общества виолончелистов и др.
Действительный член Академии изящных искусств Франции (имя музыканта включено в число «Сорока бессмертных») (1987).
Иностранный почётный член Американской академии искусств и наук (1972)
Член Национальной академии «Санта Чечилия» (Рим, 1971)
Член Шведской королевской музыкальной академии (1975)
Член Королевской академии музыки Англии (1984)
Член-корреспондент Баварской академии изящных искусств (1981)
Почётный доктор более 50 университетов в различных странах, среди них:
Гарвардский университет (США)
Йельский университет (США)
Принстонский университет (США)
Кембриджский университет (Великобритания)
Оксфордский университет (Великобритания)
Сорбонна (Франция)
Болонский университет (Италия)
Тель-Авивский университет (Израиль)
Почётный гражданин 28 городов и областей более 10 стран, в том числе городов Афины (Греция, 1975), Токио (Япония), Тель-Авив, Иерусалим (Израиль), Вендрель(Каталония, Испания), Милан, Азоло, Турин, Кремона (2002), Флоренция (2006) (Италия), Вильнюс (Литва, 2000), Тбилиси (Грузия, 1998),Оренбург (1993), Воронеж(2002), Нижегородской области (1996) (Россия), Славянск (Украина, 2000), Ментор, Скрентон (1983), округ Лакауанна (Пенсильвания, 1985), штат Теннесси (1985), Марксвилль (США), Фронсак, Эвиан-ле-Бен, Ментона (Франция), Буэнос-Айрес (Аргентина, 2001), Автономная Республика Аджария (Грузия, 2003).
Титул «Супер-Звезда» от Общероссийской общественной премии «Российский национальный олимп» (Москва, Россия, 2001)
Титул «Сэр Королевства Великобритании»
Человек года
1970, 1980, 1983 - во Франции;
1974 - в ФРГ;
1977, 1984 - в Великобритании;
1983 - в США;
1984 - «Артист года», Антидефамационная лига «Бнай Бритиш»;
1987 - «Человек года» по версии Национального еврейского фонда;
1987 - «Музыкант года» по версии общества «Музыкальная Америка» (США);
2004 - «Герой Европы» по версии журнала «Time»;
«Персона года-2008», «За вклад в отечественную культуру и искусство» - по решению Дирекции и Попечительского Совета Российской Ежегодной Общенациональной Премии в области индустрии развлечений и досуга RUSSIAN ENTERTAINMENT AWARDS.